martes, 17 de enero de 2017

Talleres coreográficos danza andalusí en Barcelona 2017



Mis talleres de danza andalusí van dirigidos a personas que quieran adentrarse en la historia, que quieran entrar en un fascinante mundo lleno de sutileza y sofisticación.
La danza andalusí es poesía en movimiento, trabaja el cuerpo y el espíritu, la respiración, la armonía con la Naturaleza y ayuda a expresar lo profundo de nuestro ser.
Sus movimientos evocan la huella que dejaron en la Península Ibérica visigodos, árabes, persas, amazigh-berebers, judíos sefardíes, esclavos africanos...
 
Una danza tan fascinante como desconocida. Descúbrela!!

Este 2017 en Barcelona haremos un taller coreográfico de danza andalusí al mes. Con la coreografía aprendida las alumnas que quieran podrán actuar conmigo en Festival Luz de Luna Granada (6-7 mayo 2017) y/o en una conferencia danzada junto a Amel Tafsout en Barcelona(31 marzo).

Encantada de dar a conocer este legado tan valioso y de compartir experiencias con vosotras.  


Próxima fecha taller:viernes 24 de febrero de 19 a 20.30h.
Lugar: Sala El Mirall, C/ La Font 18, bajo. Metro Paral.lel.
Precio: 25€. Antiguas alumnas 20€.
Inscripciones:696046358.

sábado, 31 de diciembre de 2016


Feliz Año Nuevo! No dejes de perseguir tus sueños!

jueves, 29 de diciembre de 2016

Breve historia de la música y danza andalusí

 
 
 La música y la poesía eran dos de los entretenimientos preferidos de la antigua sociedad islámica. Esta música adquirió identidad propia en al-Andalus y más tarde pasó a Oriente y al Magreb. La música clásica actual de los países árabes (Abdel Halím, Omm Kalthoum, Farid el Atrache, Warda etc) es heredera de esta gloriosa época.

 La música andalusí nos ha llegado hasta nuestros días en forma de nawba o nuba, especie de suite de corte clásico compuesta de una serie de piezas instrumentales y vocales, conservadas  como parte importante de su patrimonio musical.
Hagamos un poco de historia:



Época pre-islámica:
En la región del Hijaz de la Península Arábiga los primitivos cantos monódicos o huda acompañaban a los beduinos en su marcha de caravanas por el desierto a través de las rutas del comercio, el canto del camellero iba unido al paso del camello. Durante sus acampadas nocturnas los beduinos acostumbraban a reunirse improvisando versos que acompañaban con la música de instrumentos de cuerda como la ribaba, especie de rabel de dos cuerdas tocado con arco sobre las rodillas. Este instrumento servía para sostener la voz, mientras el ritmo se marcaba con instrumentos de percusión como el  daff (pandero).


En este contexto surgió la figura de la qayna (pl. qiyan), esclavas que cantaban, danzaban y recitaban poesías amenizando las paradas de las caravanas en los centros comerciales próximos a Meca y Medina. Sus poemas épico-líricos  cantados eran acompañados de instrumentos de percusión como panderos y tamborcillos de diversos tamaños.

Primera etapa del Islam:
En este período se escuchaba especialmente el canto del Corán, y empezaron  una leve actividad musical en los centros de Meca y Medina.

Época Omeya:
Con capital en Damasco, en esta época el Islam sale a otras tierras, las conquistas militares traen nuevos conocimientos. Los árabes entran  en contacto con otras culturas y otros tipos de música y cogen lo mejor de ellas dando lugar a una música más refinada y artística.



Época Abbasí: 

Se traslada la capital a Bagdad, que pasó a ser el centro de todas las artes. Este fue un período de gran esplendor donde surgieron grandes filósofos, músicos y califas que protegieron las artes. 
Al-Kindi (s. IX) se basó en los filósofos clásicos griegos y aplicó las teorías platónicas de la Armonía Universal al laúd, considerado el sultán de los instrumentos árabes.



Al-Farabi (s. XI), fue  uno de los primeros que estudió, comentó y difundió entre los árabes la filosofía de Aristóteles además de escribir tratados sobre teoría musical de gran importancia.

 

Todo ello contribuyó al florecimiento de la música, y a la creación de géneros musicales clásicos basados en la riqueza melódica del maqam .

También surgió la nuba o suite clásica oriental, que posteriormente se desarrollaría en al-Andalus.
 
Durante este periodo, y en la corte del califa Harún al-Rashid, apareció una figura clave en la histórica de la música, se trataba de Abu l-Hasan Ali ibn Nafi, más conocido como Ziryab, "el mirlo".
Este músico, poeta y cantante tocaba el laúd en la corte del califa. El talento de Ziryab provocó las envidias de su maestro Ibrahim al-Mawsuli, y Ziryab tuvo que huír por Siria y el Magreb hasta ser demandado por la corte andalusí de Al Hakam I y después Abderrahman II.  
 
 
Época Andalusí:
En el Califato de Córdoba, Ziryab se convirtió en un personaje muy conocido y fue considerado el árbitro de la elegancia en la corte. Influyó en el vestido, la cocina, decoración e introdujo también novedades musicales.  Añadió al laúd una quinta cuerda y sustituyó el plectro de madera  por otro fabricado bien con uñas de águila. También fundó el primer conservatorio del mundo islámico e introdujo las nubas.

 
 
 
 
 
Córdoba, como capital del califato fue el lugar dónde surgió la cultura andalusí, producto de la fusión de varias culturas: la árabe-islámica, la autóctona (ibera, romana, visigoda) con aportaciones de bereberes, judías y africanas.   


Las qiyan en Al Andalus: 
Tuvieron gran importancia, las escuelas de música enseñaban a mujeres esclavas , musulmanas y cristianas además de música, filosofía, geometría, astrología, y geografía. Esta educación aumentaba su valor "en el mercado", las mejores de ellas pasarían a formar parte de orquestas, amenizando las fiestas de reyes y nobles.

La literatura andalusí tiene muchos poemas que hablan de las dotes de estas cantoras-poetisas y bailarinas, incluso nos han llegado los nombres de varias de ellas como la esclava-cantora medinesa llamada Ayfa (con Abd el Rahman I)  o dos cantoras procedentes de la escuela clásica de Medina llamadas Allun y Zarqun (con Al Hakam I).  La tradición de las qiyan orientales se intensificó con Abd al-Rahmân II, quien les dedicó uno de sus palacios, Dar al-Madaniyyat (La casa de las medinesas), destacando entre ellas Faql y Qalam.
También Ziryâb en la escuela de canto que creó en Córdoba tuvo muchas alumnas, entre las que se encontraban sus hijas Aliya y Hamduna. Esto muestra que no todas las mujeres educadas en la música, danza y poesía eran esclavas. También las mujeres de la alta sociedad eran educadas en estas artes, no para dedicarse profesionalmente sino para satisfacer a su marido o círculo familiar de reuniones. Estas mujeres solían ser hijas únicas o sin hermanos varones, los padres les daban la educación como el conocido caso de la poetisa Wallada, hija del califa Muhammad II Al Mustakfi.
 
 

 
En los Reinos de Taifas, la música gozó de un verdadero período de esplendor y en las Cortes Almohades como la del rey de Sevilla al-Mutamid, y la de Ibn Mardanis rey de Valencia y Murcia, Ibn ‘Abbas de Almería, y en la del rey al-Ma’mûm de Toledo, eran conocidas por contar con importantes orquestas compuestas de músicos y cantoras musulmanas y por rodearse de  poetas.

En 1492 los Reyes Católicos toman Granada, el último reducto musulmán en Europa. Los judíos fueron expulsados y los musulmanes o moriscos primero fueron medio tolerados, luego obligados a la conversión y más tarde expulsados a diferentes lugares de la Península Ibérica y a ciudades del Magreb y el Mediterráneo. Su música y danza viajó con ellos.....pero esto lo contaré en otra entrada jiijjji
 
 
Si te interesa la música y danza de Al Andalus, a partir de enero de 2017  continuaré impartiendo talleres de esta danza en Granada, Barcelona y donde encarte. Puedes ponerte en contacto conmigo ayda758@hotmail.com


  



viernes, 25 de noviembre de 2016

Balance II Festival Internacional de Flamenco Oriental

Hace unos días estuve en el II Festival internacional de Flamenco Oriental.
Este festival se realiza en Miraflores de la Sierra, Madrid, un lugar precioso en medio del campo, muy cerca de la província de Segovia.

Organizado "a pulmón" por Larissa Vesci, además de estarle muy
agradecida por la invitación a asistir me gustaría resaltar los puntos positivos de este festival.

Mi experiencia fué muy positiva, asistí con la idea de ir a un congreso, de tener una puesta en común  con el trabajo de otras bailarinas. Fué un fin de semana de encuentros y reencuentros. Encuentros con profesoras que no conocía o que sólo de nombre y reencuentros con antiguas alumnas (Gemma Martí, Satine Nagmah, Carmen Cobos...), experiencia muy grata porque pude ver cómo han perseverado y cómo han progresado,  motivo de orgullo y satisfacción .....

Larissa Vesci, una gypsy-artista, un volcán de mujer toda entusiasmo, me pareció muy buena organizadora y muy generosa. Muy interesada en la creación y en la búsqueda de nuevos campos, con una gran fuerza de voluntad, no es fácil organizar un festival así en un pueblecito de la sierra, me imagino cómo habrá tenido que luchar contra las mentalidades y los prejuicios...
Su baile me pareció muy interesante, lleno de energía e imaginativo a la vez que con sus fundamentos étnicos. Espero poder volver a colaborar con ella.

También conocí de cerca a la mítica Nur Banú, musa de varios coreógrafos egípcios como Hassan Khalil...el inventor de las famosas alas de Isis!!!!!! (confieso que no lo sabía)
La conocía por una espectacular imagen  que ilustraba un libro sobre la Danza Oriental de Shokry Mohammed, debo de confesar que de cerca es una mujer espectacular (se nota que había sido modelo) por dentro y por fuera.  De una gran clase y elegancia a la vez que sencilla, sus talleres fueron coreográficos (gawazi y persa kereshmeh), muy interesante, sobretodo el primero porque ella estuvo en la época "pre-internet" buscando estas danzas con las hermanas Mazin en Egípto. Me recordó en muchas cosas a mi añorada Paola Ziliotto Boudress.


A Sandra Odalisca la conocí en Jerez, en el Festival de Amani organizado por Nada Chouaib. Con ella compartí habitación y asistí a uno de sus talleres (el de pandereta).  Tanto en este taller como en sus actuaciones me sorprendió por su técnica y por su trabajo personal, cosa que no es fácil de encontrar hoy día.


También asistí a un taller de Chanel Dorit Arobuss. Fué la bailarina más bellydance del festival, y en este taller hacía una aproximación al aire flamenco desde el bellydance. Ella vive en Israel y su família proviene de judíos sefarditas de Marruecos. Aunque en este momento yo no estoy trabajando este tipo de lenguaje, su propuesta me pareció muy interesante, muy ligada al trabajo de Randa Kamel y otros coreógrafos egípcios contemporáneos.


Por último a Jacky Díaz, sólo la ví en el escenario. Primero en un número 100% flamenco, creo recordar que eran unas alegrías,  luego otro que me pareció muy original bailando con bata de cola y crótalos árabes.

En definitiva, un montón de buenas artistas y buenas propuestas que espero que tengan continuación y ojalá nos reencontremos ❀


 
En cuanto a mis talleres, estoy muy satisfecha del interés que despertaron aún cuanándo a priori no pudieran parecer atractivos para festival. Intenté hacer  una aproximación a la danza andalusí y otra a las raíces del flamenco y en concreto al ritual de la zambra en Granada, apesar de que el tiempo para los talleres era justo (90 minutos), espero haber cumplido el objetivo y que haya más ocasiones para seguir profundizando ene estas danzas. <3 p="">


 

jueves, 17 de noviembre de 2016

Taller danza andalusí en Albaicín

Taller de danza andalusí en Granada el sábado día 26 de Noviembre de 18 a 20h.

Daré pequeña introducción, ritmos, técnica, pasos y pequeña coreografía de esta danza tan fascinante como desconocida.

La sala está muy bien , con espacio, vestuarios etc, en Calle Elvira 85 local 3 bajo (entrada por Calle Santa Lucía). A un minuto del bus LAC de Gran Vía. Al acabar iremos a tomar algo a una de las teterias de la zona ;o)

Aportación: 19€.  Para reservar llamarme o wassa al 696046358.

sábado, 22 de octubre de 2016

II Festival Internacional de Flamenco Oriental....vamos!!!

11, 12 y 13 de Noviembre volveré a Madrid. Una ciudad que me encanta y que he estado en varias ocasiones por motivos diversos.

Esta vez he sido invitada por la bailarina Larissa Vesci a su festival de flamenco oriental, un encuentro con artistas de este estilo de danza en la Sierra de Madrid, concretamente en Miraflores.

Muy agradecida y contenta de poder compartir experiencias con  la mítica Nur Banú, o con otras artistas que ya conozco como Gemma Martí y Sandra Odalisca y otras que espero conocer como Jacki Díaz, Dorit Arobas o Sacro Mesa.

Además de colaborar en el show, impartiré el taller "Las raíces del flamenco", que espero que sea de interés.
Como veréis me han puesto en el cartel vestida de andalusí, porque había la opción de que diera yo un taller también de esto.  Pero al final la organización se decidió por el de las raíces flamencas y se quedó esta foto.


De qué va mi taller "Las raíces del flamenco"?
Habrá una parte teórica (corta, porque el taller es de hora y media) y luego una parte técnica y coreográfica.
En la parte teórica me centraré en la ciudad de Granada, en donde vivo, y en donde entró en contacto la población de moriscos andalusís huidos a partir de la conquista de Granada por los Reyes Católicos y los gitanos, recién llegados de su largo camino desde la India.
El origen del flamenco se puede observar aún hoy en las zambras granaínas, en las cuevas del barrio gitano del Sacromonte que recrean una parte de las antiguas ceremonias.

Respetando siempre el trabajo artístico de todo el mundo, intentaré explicar lo que es la verdadera zambra, algo muy diferente a la fusión de danza árabe con toques flamencos  y que llaman "zambra", muchas bailarinas norteamericanas.  Sin ánimo de faltar a nadie, sino compartiendo conocimientos  con todo aquel que esté interesado.

Interesadas en asistir al  II Festival Internacional de Flamenco Oriental contactar con Larissa Vesci larissavesci@gmail.com  o 620188087.


Os espero en Miraflores!!!!




jueves, 13 de octubre de 2016

Precios del taller de danza andalusí de Barcelona

Primer taller de danza andalusí en Barcelona de este último trimestre 2016:
 
Precios del taller de danza andalusí del domingo 23 de octubre:30€. Pago adelantado hasta el 19 de octubre 25€
Recuerdo que el horario es de 10 a 13h en Sala Maktub.
 
 
 
Si además de la danza andalusí te interesan las danzas gitanas del mundo o el flamenco oriental, el día de antes, el sábado 22 de 18 a 20h habrá en la misma sala un taller de coreografía. Precio: 25€, pagando hasta el 19 de octubre sólo 20€.
 
Si te apuntas a los dos, recibirás un regalo exclusivo.
 
Inscripciones: 696046358